Zoobombs arrive sur le label Ouch ! Records avec « Uma Land »

Neuf ans de silence, mille concerts au compteur, et un retour fracassant. Les tokyoïtes Zoobombs livrent avec Uma Land un disque ambitieux : un bloc de rock psychédélique qui sonne un peu comme si Miles Davis, Sun Ra et les Rolling Stones avaient composé ensemble en japonais… A l’occasion de cette sortie, le groupe sera en concert au Sonic à Lyon, le 5 mars avec No Suicide Act, qui sort en parallèle son album live, « Destruction lyrique », également chez Ouch ! Records. Et c’est un véritable événement puisque c’est la première tournée française de Zoobombs en plus de 30 ans de carrière !

Mené par les éternels Don Matsuo (chant, guitare) et Matta (chant, claviers), maintenant accompagné de Reo Saigusa (basse) et Gak Ouchi (batterie), le groupe a connu de nombreuses transformations depuis sa formation, un soir de pleine lune de 1994. Avec une discographie presque infinie à explorer et des centaines de concerts en Australie, aux États-Unis et au Canada, il faudrait un livre entier pour raconter le projet artistique que sont les Zoobombs.

La nouvelle section rythmique donne à l’album sa tension électrique. Don Matsuo l’assume sans détour : « Le renouveau du rythme apporte de nouvelles couleurs. » Le parallèle avec l’arrivée de Steve Jordan dans les Rolling Stones est dans toutes les têtes.

Zoobombs et la production moderne : en finir avec le vintage pour le vintage

Ce qui frappe d’emblée à l’écoute d’Uma Land, c’est la clarté du son. Le disque a été enregistré à Tokyo dans le studio de Hedigan, puis mixé à Montréal par Jean-Luc Dumas, ingénieur choisi par le label québécois P572. Une collaboration transatlantique et transculturelle pensée comme un acte délibéré. Don Matsuo l’explique avec simplicité :

« Pendant dix ans, j’ai tout mixé moi-même. Mais il y a des textures, une profondeur d’air que je n’arrive pas à reproduire seul. Je voulais une oreille occidentale. On est en 2024-2025. Je ne voulais pas faire un disque rétro. Je veux du neuf. »

Le résultat est saisissant : propre sans être aseptisé, moderne sans trahir l’essence du groupe. On entend Pink Floyd dans les nappes de Last Rock ‘n’ Roll Star, un slide guitar qui cite directement Tumbling Dice des Stones, une ouverture qui rappelle Bowie, aussi. L’ensemble reste une œuvre cohérente, organique, résolument actuelle. Onze chansons qui ne cherchent jamais la nostalgie, mais qui la convoquent naturellement.

Zoobombs et le monde : rock, féminisme et étoiles qui s’éteignent

Uma Land n’est pas un album apolitique. Flamin’ Funky Lady, l’un des morceaux fondateurs du projet, puise dans l’ère Abe et dans la polarisation Trump/Biden pour imaginer une héroïne que Don Matsuo voudrait présidente. « Dans l’idéal, je voudrais me tenir du côté féministe. Sinon le monde s’effondre. » La présence de Matta, épouse de Don Matsuo et auteure des visuels, qui dessine la mascotte Kumaku depuis les années 90, ancre ce propos dans une réalité quotidienne, loin du slogan.

Last Rock ‘n’ Roll Star, elle, est une lettre d’amour aux rock stars disparus. Non pas une posture de prétendant au trône, mais une méditation sur l’héritage : « Pendant la création de l’album, j’ai vraiment réalisé combien j’ai reçu d’elles – leur lumière m’a guidé. » La responsabilité de ceux qui restent est de la transmettre – sans copier, sans singer.

Le vinyle lui-même est un objet soigné : pressé, imprimé et assemblé à Québec, avec un visuel de Matta qui porte l’ADN graphique du groupe depuis trente ans. Un disque fabriqué à la main, pour une musique qui ne se laisse pas dématérialiser.

C’est d’ailleurs par ce biais qu’est née l’aventure avec Ouch ! Records. «  En 2025, Sam Murdock du label P572 nous a contactés pour réaliser un pressage québécois de l’album Interbellum de No Suicide Act, explique Lionel Martin du label lyonnais. Chose faite avec art et grand soin. Au fil du travail, nous avons fait connaissance, jusqu’à nous retrouver lors de notre tournée en septembre 2025 au Québec. Nous partageons une approche passionnée, assez similaire dans le côté No Borders aussi. Sam me fait alors découvrir les Zoobombs, me parle de son rapport à ce groupe, et me propose de m’associer à la sortie d’Uma Land, qui donnera lieu à leur première tournée européenne. Le groupe tourne à l’international depuis trente ans, mais n’avait encore jamais joué ici. C’est une grande chance de pouvoir s’associer et de se retrouver sur une date de sortie commune avec No Suicide Act ! »

Uma Land sera au Sonic à Lyon le 5 mars avec No Suicide Act, qui sort en parallèle son album live, « Destruction lyrique ».

L’Académie Charles Cros décerne un Coup de cœur au disque Les Déments de Denis Lavant, Jean-Jacques Birgé et Lionel Martin

L’Académie Charles Cros, par l’intermédiaire de sa Commission « Parole enregistrée, documents et créations sonores », a distingué le CD Les Déments d’un Coup de cœur. Cette reconnaissance met en lumière un projet à la croisée de du jazz, de l’improvisation, de la création sonore et de la poésie, avec des textes méconnus de Marcel Moreau, André Martel, Xavier Grall, André Schlesser  Derrière cette œuvre singulière, le comédien Denis Lavant, le saxophoniste Lionel Martin et le compositeur, multiinstrumentiste Jean-Jacques Birgé. La remise officielle du Coup de cœur aura lieu le samedi 31 janvier 2026

L’Académie Charles Cros, par ce Coup de cœur, salue la cohérence d’un projet qui assume sa dimension expérimentale tout en restant profondément incarné. La voix, les timbres instrumentaux et le travail sur l’espace sonore y sont pensés comme un véritable dispositif dramaturgique.

Denis Lavant, Lionel Martin, Jean-Jacques Birgé : un trio à la présence forte

Au cœur du projet, la voix de Denis Lavant donne corps au texte avec une intensité rare. Sa diction, ses respirations, deviennent éléments de composition au même titre que les instruments.

En regard, les musiques de Lionel Martin et Jean-Jacques Birgé construisent un environnement sonore où se mêlent motifs jazz, improvisations, textures électroniques ou acoustiques, jeux sur les dynamiques et le silence.

Cette interaction constante entre la parole et le son crée une forme de « théâtre pour l’oreille », où l’auditeur est invité à circuler dans un paysage mental et sonore.

Des labels engagés dans la création libre

Ce Coup de cœur de l’Académie Charles Cros vient aussi récompenser le travail du label Ouch ! Records (co producteur avec GRRR et A.P.R.E.) et sa ligne éditoriale forte, No Border, tournée vers les formes contemporaines du jazz, les musiques improvisées et les projets où la prise de risque artistique et la qualité d’enregistrement et des pochettes vont de pair.

Les Déments s’inscrit ainsi dans le catalogue du label comme une pièce incontournable, à la fois exigeante et ouverte, qui parle aussi bien aux amateurs de jazz aventureux qu’aux auditeurs curieux des nouvelles écritures sonores.

Ecouter, acheter Les Déments

Scènes, enregistrements, nouvelles sorties sur Ouch! Records : fin d’année sans lever le pied

Après un premier semestre fulgurant, place à une fin d’année tout aussi dense : représentations de Kreyol man la avec la compagnie d’Alfred Alerte, sortie de la bande son du spectacle composée avec Benjamin Flament, enregistrement avec Louis Sclavis, nouvelle création avec Laurent Fréchuret et Agathe Paré-Comont… Douze pays traversés avec Ukandanz et No Suicide Act. Les projets s’enchaînent, l’énergie est intacte.

–  Le 1er semestre de l’année a été très actif pour toi. A quoi ressemble cette fin d’année ?

Lionel Martin : Cette fin d’année ressemble étrangement au début de celle-ci puisque je m’apprête à rejoindre le chorégraphe Alfred Alerte et sa compagnie pour deux représentations de Kreyol man la, l’une à la maison de la culture de Nevers pour le D’jazz festival et une autre à Cachan pour le festival Mois Kreyol. A la différence que ce n’est plus une création comme en janvier dernier ! Et qu’entretemps nous avons enregistré, produit, publié la bande son du spectacle !

Comme durant toute cette année, je jongle avec mes changements de saxo et de valises, entre Ukandanz, No Suicide Act et tout le reste…

L’autre nuit je fus pris de vertige en regardant les storys NSA et tous ces gens, ces lieux, cette énergie…

Au total, depuis janvier, c’est, je réalise, 12 pays traversés !

– Quels sont tes projets en cours ? Quand et comment vont-ils se matérialiser ?

LM : Projet abouti fraichement : ce merveilleux disque avec Benjamin Flament dont je parle ci-dessus, la bande son du spectacle Kreyol man la, disque à écouter en boucle pour se perdre et ne plus savoir où se trouve le début et la fin.

En cours le montage, la session d’enregistrement avec Louis Sclavis et Disque Noir à la prise de son. Nous avons des heures de musique, du partage, de la recherche et beaucoup d’âme et d’humanité à organiser maintenant. Peut-être même reprogrammerons nous une autre session d’enregistrement pour aller plus loin… Nous sommes très content du chantier.

Nous poursuivons aussi actuellement notre travail avec la danseuse Agathe Paré-Comont et le metteur en scène Laurent Frechuret sur La Force du destin, d’après Verdi. 40 minutes de spectacle pour convoquer ou invoquer les forces et les destins… Avis aux programmateurs !

On peut dire que les promesses faites sont tenues. A l’exception du projet avec Samira Negrouche. Pour raison de santé nous n’avons pu concrétiser l’enregistrement. Samira s’est ensuite envolé pour l’université de Yale. Nos agendas restent compliqués à aligner mais le projet est en toujours en cours. Patience !

– Du côté du label, quelles sont les prochaines sorties ?

LM : Le disque Live de NSA est bouclé, derniers détails pour la pochette à fignoler mais le disque est déjà parti pour le pressage.

Autre sortie prochaine : l’album de Zoo Bombs groupe mythique japonais qui n’a encore jamais joué en Europe… Nous nous associons pour cela au label P572 de Sam Murdock à qui l’on doit le pressage québécois d’Interbellum avec la pochette rouge et noire, et à celui de Don Matsuo (leader de Zoo bombs). Sortie à trois labels sur trois territoires : Japon, Canada, et Europe pour nous…

Tout comme le nombre de pays traversés, le nombre de disques enregistrés témoigne de l’activité intense de cette année !

Créations, tournées, disques : premier semestre 2025 intensif pour Lionel Martin

Entre scène, tournées, sorties de disques, studio, Lionel Martin connait un début d’année 2025 particulièrement bouillonnant : une résidence à la Martinique avec le chorégraphe Alfred Alerte en janvier, puis deux tournées avec deux formations différentes (Ukandanz et No Suicide Act), deux nouveaux disques (« Evil Plan » de Ukandanz et « Les Déments », avec Denis Lavant et Jean-Jacques Birgé), plusieurs enregistrements en cours, dont un avec la poétesse algérienne Samira Negrouche, un autre avec Louis Sclavis… Non mais comment fait-il ? Reprenons avec lui point par point.

Janvier : Kreyol Man La à la Martinique 

Peux-tu rappeler la genèse du projet ?

Lionel Martin : Il s’agit d’un retour sur l’histoire et le parcours du chorégraphe Alfred Alerte. L’histoire universelle d’un petit garçon d’un quartier très pauvre de Martinique qui va s’envoler grâce à la danse

Tu as co-composé la musique du ballet avec Benjamin Flament : va-t-elle sortir en disque (sur ton label Ouch ! Records) ?

LM : Tout à fait, nous avons co-composé, tout est très naturel et évident avec Benjamin. Nous avons enregistré les représentations des spectacles à Fort de France. Tellement contents du résultat, nous avons décidé d’éditer une bande son en disque !

Pour l’instant le ballet n’a été présenté qu’à Fort-de-France. Y a-t-il des représentations prévues en Métropole ?

LM : Oui, nous jouerons en novembre à la maison de la culture de Nevers pour le Djazz Festival ainsi qu’à Cachan. Avis aux programmateurs…

Mars/avril : Ukandanz, tournée internationale et nouvel album

Vous êtes partis fin mars pour une tournée en Europe centrale, de Vienne à Sofia, en passant par Milan, Budapest… après une date au Togo. Comment ça s’est passé ?

LM : La tournée a été magnifique, notre nouveau set est détonnant, belle narration, énergie au top… On retrouve Ukandanz a son meilleur niveau de jeu. Le public apprécie, nous le sentons !

Votre 6e album, Evil Plan, sorti le 18 avril, rencontre un beau succès critique, notamment en à l’étranger. Qu’est-ce qui explique, selon toi, ce succès critique quasi planétaire précisément avec cet album ?   

LM : On peut se dire que le groupe a 15 ans, que nous avons joué beaucoup, partout dans le monde et que sur la scène alternative nous sommes bien appréciés… Le fait de reprendre « War pigs » (de Black Sabbath) est un déclencheur. Je pense que cela donne une clé de lecture universelle. Même si le thème de la chanson a déjà été utilisé, je veux dire l’esprit contestataire, dans nos musiques, avec ce titre il n’y a plus besoin d’explications.

J’ai l’impression que la presse reste encore un peu timide en France, à l’exception de Radio France qui vous soutient depuis toujours. Comment l’expliquer ?

LM : Cela reste un mystère. Maintenant la presse musicale est moins en forme que nous…

Depuis Avril : No Suicide Act, tournée et deux disques en prévision 

Avec FanXoa, vous avez démarré en avril une tournée de quelques dates qui va vous mener un peu partout en France, jusqu’à l’automne. Comment ça se passe ?

LM : En France, mais aussi au Canada et en Belgique ! Nous retournons au Canada en septembre prochain pour trois concerts et une sortie de disque avec pressage local ! Les concerts se passent très bien, le public est réceptif, parfois surpris par la proposition, mais au final les retours sont très bons. Phrase qui revient souvent : « ce qui a de bien avec vous les Bérus c’est que vous n’avez pas changé », c’est sympa pour FanXoa et pour moi c’est drôle, mais sacrément touchant !

Où en est le projet d’un disque live ?

LM : Le disque live est en cours, Disque noir, notre ingé son, travaille dessus, nous devrions l’avoir pour octobre. Peut-être avant, tout dépendra du « repress » Québécois de « Interbellum » version rouge et noir etc…

Et le prochain album ?

LM : Nous avons une douzaine de nouveaux titres à affiner, développer, faire tourner… Nous aimerions le voir aboutir en 2026

Mai : sortie de l’album Les Déments

Comment est né ce projet un peu dingue avec Denis Lavant et Jean-Jacques Birgé ?

LM : Avec Jean Jacques nous rêvons et passons à l’action. Pour tout dire, Arma Lux (qui a réalisé notre clip pour Ukandanz et NSA d’ailleurs ) est un grand grand admirateur de Denis Lavant. Je lui ai offert le livre « Echappées belles », que j’ai lu avant de lui donner… Quand j’ai lu Denis parler de son rapport à la musique, j’ai eu le frisson et l’envie de jouer avec lui. Nous l’avons contacté, nous lui avons donné nos disques respectifs (mon solo avec la pochette de Robert Combas et l’hommage à Rimbaud). Il y avait des évidences, elles se sont manifestées.

Comment c’est passé l’enregistrement ?

LM : Denis a choisi des textes qu’il nous a proposé, de son côté Jean-Jacques a préparé des sons, ses instruments, son studio (qui est d’ailleurs toujours prêt, un peu comme le mien !) Nous avons échangé nos salutations autour d’un thé et d’un café alors que la neige commençait à tomber, puis très vite nous avons commencé à enregistrer ce que vous pouvez entendre aujourd’hui.

Y aura-t-il une suite ?

On ne sait jamais… après le premier album avec Jean-Jacques, « Fictions », qui aurait dit que nous partirions aussi loin avec un tel artiste !

Et en même temps :

Avec Samira Negrouche 

Là encore, peux-tu rappeler l’histoire du projet ?

LM : Avec Samira, j’aurais dû aller à Tlemcen en décembre dernier. Mon visa ayant été refusé nous avons travaillé à distance, elle écrivant et enregistrant les sons sur place, et moi les organisant ici en France. Il s’agit d’une commande du musée de Tlemcen, pour une écriture en lien avec le patrimoine. Cela fait la jonction avec le spectacle « J’habite en mouvement » que nous avons donné en Algérie en 2023.

On connait la situation avec l’Algérie actuellement. Est-ce que vous prévoyez malgré tout de refaire une tournée là-bas ? Où ailleurs ?

LM : Il est question d’un rendu de notre travail en juillet prochain à Tlemcen. Maintenant au vu de la situation c’est le moment de dire… Inch Allah !

Avec Louis Sclavis

Où en est votre projet de disque ?

LM : Le moment est venu d’enregistrer, nous nous sommes vus le mois dernier avec Louis, nous envisageons l’enregistrement en septembre prochain..

Maintenant ton secret pour gérer tout ça ?

J’avance au jour le jour et quand on me demande ce que je fais, j’ai l’impression de ne rien faire, sur le moment je ne sais jamais… C’est la nuit que je réalise et franchement ça n’aide pas à dormir. Alors je fais des gammes dans ma tête !

Denis Lavant s’associe à Jean-Jacques Birgé et Lionel Martin pour l’album « Les Déments »

« Ode à la vie, mélange des sons, force et beauté des mots sublimés par la puissance et le charisme du comédien Denis Lavant en transe avec le saxophone de Madsaxx (Lionel Martin) sur la musique débridée et sans frontières de Jean-Jacques Birgé. Liturgie rock ‘n roll ! ».

Le 9 mai prochain sortira un double CD qui nous tient très à cœur. Nous sommes si impatients de le partager avec vous que vous pouvez l’acquérir dores et déjà sur Bandcamp. Après notre vinyle Fictions inspiré par Jose Luis Borges, publié sur le label OUCH! en 2022, Lionel Martin et moi-même avons invité Denis Lavant à se joindre à nous le temps d’une journée pour improviser ensemble sur des textes choisis par le comédien. Jean-Jacques Birgé

Compositeur de musique, cinéaste, écrivain, etc.  Jean-Jacques  Birgé tient un blog hébergé sur le site de Médiapart depuis plusieurs années. Vous pouvez y lire la suite de son récit sur l’enregistrement de cet album événement, qui ne ressemble qu’à ses créateurs…